题图/来源网络
本文由ACGx原创,转载请注明出处。
二次元创业,仍然处于行业摸索阶段
年12月22日,ACGx联合创始人高超在虎嗅网旗下怒马APP中开设了一场以《二次元创业如何实现价值变现?》为主题的课程。
ACGx通过从新整理,把这余字的课程分为了4个部分,将从海外市场、中国市场、大公司运作、创业者四个角度,重点探索二次元创业应该注意的方向。
在前三部分中,我们回顾了海外的文化产业市场倾向,中国市场的基本情况,以及一些大公司目前的做法。
课程回顾:《海外市场篇》
《中国市场篇》
《大公司运作篇》
下面ACGx将分享的是该课程的第三部分——“创业者篇”,主要讲述了目前中国二次元创业者应该如何生存下来,内容略有删改。
中小型二次元创业团队如何生存?精准锁定目标人群
上图左边的这个就是《海贼王》里的路飞,估计大家都很熟悉。日本那边的ACG类IP都有一个很明显的特点,他们在IP改编路径的选择上并不盲从,像《海贼王》这样的少年王道类IP,他们通常只选择做漫画、动画、剧场版动画以及游戏产品,很少会推出真人影视剧,技术固然是一方面的原因,而另一方面更多的是出于对市场受众的考量。而很多女性向漫画,比如图片右边的《交响情人梦》,这个IP就是先从二之宫知子创作的漫画改编成电视剧,然后再出的动画。理由很简单,相比起来,玉木宏、瑛太这类真人偶像显然对女性更有杀伤力。
对于二次元创业团队来说,尤其是中小型创业团队,生存问题尤为重要。毕竟中小型创业团队并不像大公司那样有资金实力,可以在很早期的时候就规划好了动画化、影视化、电影化、游戏化的路子,他们的生存之道就是要么找到一个不差钱的资方爸爸,要么就是能够把IP或产品卖出去实现自给自足。所以,精准锁定目标人群,尽快在产品中寻求到未来的发展方向,也是你把IP和产品卖出的关键。
现在很多二次元内容团队都有一个毛病,喜欢吹嘘自己的技术有多屌,什么好莱坞背景、创始人在日本动画企业从业多少多少年,在内容规划中也喜欢走“高大上”路线,动不动就提全产业链开发,漫画、动画、网络剧、大电影、游戏、衍生品周边一口气全上。如果是一些有雄厚资金支持的大公司还好,说不定真能强推出一个大IP出来,但是创业者一定不能这样想,毕竟你资金有限,全产业链开发不是光靠嘴上说就能做成的。
一个二次元产品从诞生到发展,必须精准锁定目标人群,要深入了解他们到底是怎样的人,他们的需求是什么。虽然在短期内这些核心用户未必会给你带来良好的收益,但是你完全可以从这些粉丝的特征中寻求你的产品最终大众化的突破点。比如一个以女性粉丝为主的漫画IP,那么就不一定非要动画化,反而与影视公司沟通,把这个IP直接真人影视剧化可能是一个更好的路子。
成本控制
这个动画估计知道的人就比较少了,它的名字叫《岁城》,原来的名字叫《岁城璃心》,大家可以在网上搜到,它的动画帧数非常充足,打斗场面行云流水,分镜节奏其实也是可圈可点,仅出了3个PV(也就是预告片)就引得不少二次元期待。但是这部动画的主创林魂(微博ID
林魂胡茬子)在年11月12日发了条微博说,因为作为“传统手艺人”并没有找到跟商人的契合点,导致最后他离开了由他创立的七瞳,而《岁城璃心》这已经创作了2年的动画到底什么时候能正式推出,还是一个未知数。其实大家都知道,实体周边为了让产品更便宜更有竞争力,成本控制的重要性不言而喻。但是对于内容创业者来说,虽然没有实体货物积压,但时间成本和人工成本也是不能小视的。
首先我得声明一点,在经费足够的情况下,我个人是非常赞成我们的创作者把动画、漫画的画面做得美轮美奂,但是这并不是一个动漫作品成功的核心要素。
由于漫画、动画等内容严格意义上来说也是艺术创作,这些创作者我们也可以被称为“艺术家”。“艺术家”都有一个特点,喜欢在艺术上追求完美,不停地去修正内容中出现的问题。其实这并无可厚非,毕竟赏心悦目的作品谁都喜欢。
但问题在于,这些漫画、动画作品又恰恰是商业作品,商业价值也同样不能忽视。一方面,创作的经费是有限的,除非你有一个好爸爸,不然钱最好还是得省着点花;而另一方面,资本方面更看重这些作品有没有后续开发的价值可能,说粗俗一点,就是能不能卖掉,有没有人接盘。
对于很多国产的动漫作品来说,现阶段其实没必要在画面精度、动画流畅度下太多功夫,如果非要拼这方面的功力,什么“壁纸狂魔新海诚”、“数毛狂魔迪士尼”,海外的作品早就吊打我们好几个次元了。
就像去年12月上映的大片《长城》,画面、制作都很厉害,但口碑就是上不来,排山倒海的差评从上映开始就一直伴随着档期的结束。包括在二次元领域也一样,国内的二次元观众更期待的是国产动漫作品什么时候能有一个好剧本,能讲出一个好故事,而资本也更看重的是这个动漫IP在未来的拓展性,画面差点对作品的商业化影响并不是很大。
而这方面的把握其实是在主创人员手里,他们只要多在这些地方多动一些脑筋,产品获得用户和资本青睐的可能性就多出一分。至于要追求动画画面美轮美奂,不如等经费充足了之后在后期的剧场版动画里尽情地烧,把好钢用在刀刃上。
还是那句话,二次元创业,生存第一,无论是资金成本还是时间成本,成本控制尤为重要。毕竟资方也是要赚钱的,他们更关心你的IP能不能在未来通过授权给影视公司、游戏公司实现变现,这是每一个创业者都需要明白的问题。
大众向规划
其实大家应该会发现一个现象,但凡是那些获得了高估值,高融资的文创类的项目,一般来说都会有很强的大众化属性。比如说前段时间被美盛以2.17亿元收购72.5%股权的同道文化,随后同道文化的新任CEO章晋源就说,同道是“具体而微的迪士尼”,他们要把品牌建设走向东方迪士尼之路。他们的这个“小目标”最终能不能实现我们不知道,但是我们能确定的一点是,凡是把大众向作为长期的发展方向的话,二次元文创项目就更容易在资本市场中讲好故事。
但与此同时,如果我们把大众化作为最终的发展目标,这样的项目对于我们的二次元用户来说,往往就多少显得“血统不纯”。这就是目前二次元创业项目都面临的一个普遍问题:核心、小众的二次元用户,与钱多、数量庞大的大众用户需求并不一致,这两者之间形成了一种割裂的状态。
有很多行业巨头说,别担心,二次元在未来一定会变成主流文化,其实这句话是他们说给资本市场听的。所谓的主流化其实是指的我们生产出的内容和产品,需要随着用户群体的不断壮大而作出相应的大众化调整,核心的、纯粹的二次元永远只可能是小众。你看现在A站、B站,他们现在还是以ACG文化为主么?早就开始转型为年轻人娱乐站点了。
所以说,二次元在未来仍然是以大众化为最终目标。关于这一点,目前在二次元行业,包括走得最靠前的腾讯动漫在内,仍然没有一个相对比较好的案例出现,大家都还在处于摸索阶段,这应该是我们二次元领域的从业者应该重点
转载请注明:http://www.0431gb208.com/sjslczl/3353.html